Ces deux œuvres ont pour point commun leurs allusions politiques. Néanmoins, le spectateur appréhende différemment la fonction de domination politique qui leur est attachée. La statue d’Athéna est avant tout perçue comme la divinité protectrice d’une cité, en temps de paix comme en temps de guerre, contrairement à Vakttorn qui incarne les notions de surveillance et de privation de liberté. À sa fragilité éphémère s’oppose le marbre éternel de la statue. Le consumérisme de notre époque a remplacé la religion. Le monde anonyme du mobilier contemporain, représenté par les éléments du lit mezzanine Ikea, renvoie à l’incertitude historique et au mystère qui subsistent autour de la statue d’Athéna. Le message véhiculé par ces deux œuvres semble de l’ordre de la mise en garde. La statue d’Athéna appelle à la prière : celui qui implore la divinité se place sous sa protection. Le mirador, lui, évoque la soumission.
Vakttorn ne protège pas mais inspire le danger et la manipulation. En opposition, l’imaginaire que renvoie le visage serein d’Athéna inspire l’entente et l’union. D’une œuvre à l’autre, le spectateur est ainsi profondément marqué par les leçons de l’histoire.